Alle kategorier
Du har valgt: Skuespill og teaterkurs
Nullstill
Filter
Ferdig

-

9 uker 2 300 kr
Kurset passer for alle, forhåndskunnskaper er ikke nødvendig, men du må ville drive med teater og tørre å snakke foran folk. Et kurs for alle som vil ha det gøy med... [+]
Alder 7-14 år Kurset vil i første omgang inneholde teaterlek og improvisasjon i ulike former. Innunder dette vil det være fokus på trygghetsøvelser, alt for å få barnet til å trives i scenerommet. Vi vil jobbe med stemmebruk og fysisk uttrykk, metoder for å finne forskjellige fysiske uttrykk vil være de fire elementer og dyrearbeid. Kurset vil i første omgang inneholde teaterlek og improvisasjon i ulike former. Innunder dette vil det være fokus på trygghetsøvelser, alt for å få barnet til å trives i scenerommet. Vi vil jobbe med stemmebruk og fysisk uttrykk. Metoder for å finne forskjellige fysiske uttrykk vil være de fire elementer og dyrearbeid. Hvordan kan det å øve seg på å være ild overføres til en karakter? Hvilke dyr vil kunne passe å bruke som inspirasjon hvis man skal spille en ond stesøster eller en sleip prins? Vi vil ta utgangspunkt i rollekarakterer fra eventyret Snehvit og de syv dverger, og ved kursslutt vil alle barna ha jobbet med og lært seg en dialogscene fra eventyret. For å utfordre kreativiteten vil vi jobbe uten scenografiske element, barna skal selv skape alle bilder og rekvisitter som trengs i scenen. F eks vil vi se hvordan vi kan skape illusjon av ei hestekjerre, et hus, ei stue, osv, med kun våre egne stemmer og fysikk som hjelpemiddel. Kurset passer for alle, forhåndskunnskaper er ikke nødvendig. På kurset vil vi arbeide med kjente eventyr og sammen lage en liten forestilling vi kan vise venner og familie. Vi vil jobbe med teaterleker, enkel skuespillerteknikk, stemmebruk og formidling. Et kurs for alle som vil ha det gøy med teater! Kurset krever ingen forkunnskaper, men du må ville drive med teater og tøre å snakke foran folk. Hvert semester avsluttes med en forestilling for foreldre, besteoreldre og venner hvor kursdeltakerne viser frem noe av det de har lært på kuret. [-]
Les mer
Musikkteater passer for alle som liker å ha det sosialt og gøy! Her utvikler du dine kreative ferdigheter, kler deg ut, synger og danser. Og du får sel... [+]
Musikkteater passer for alle som liker å ha det sosialt og gøy! Her utvikler du dine kreative ferdigheter, kler deg ut, synger og danser. Og du får selvfølgelig stå på en scene. Stykkene vi setter opp har både små og store roller - alle like viktige. Vi har helt sikkert noe for deg!    Mer informasjon: http://www.oslokulturfabrikk.no/Kurs-musikkteater.html  [-]
Les mer
4 dager
Bli med på et lekent, morsomt og utviklende sommerkurs i improvisasjonsteater! [+]
Bli med på et lekent, morsomt og utviklende sommerkurs i improvisasjonsteater! Den første dagen starter vi med grunnøvelser i improvisasjonsteater. Vi boltrer oss med øvelser som oppøver vår spontanitet, kreativitet, fantasi, konsentrasjon, samarbeidsevne og partnerkontakt. De andre dagene leker vi oss med rolle- og karakterarbeid, statusarbeid, historiefortelling og scener. Du lærer teknikker og øvelser som vil hjelpe deg til å skape tydelige og spennende rollekarakterer. Du vil også få lekt deg med Viola Spolin’s Theater Games, klassiske teatersportøvelser og mange andre improteaterøvelser og teknikker. Stikkord for sommerkurset: Si JA til hverandres ideer, ikke planlegg, og våg å være dårlig! Velkommen til fire unike, lærerike og morsomme dager! Om kursleder Ingunn Andreassen: Teaterinstruktør, teaterpedagog, manusforfatter og skuespiller med bred teaterutdanning. Ingunn har siden 1997 undervist i teater. Hun har vært skuespiller og kunstnerisk leder i Oslo Improvisasjonsteater. Hun har siden 2004 drevet Improteater.no. Hun har studert improteater i Sverige, Nederland, Danmark og USA (Second City, The Spolin Players, Annoyance Theater, Improv Olympics m.m). Hun har hatt regi på over 25 teaterstykker. Utdannet skuespiller og teaterpedagog.   For dato, pris og påmelding se: www.improteater.no   [-]
Les mer
3 dager 1 299 kr
Er du mellom 14-25 år eller er du interessert i magien bak scenen? Vil du lære mer om Lys, Scene og Event? Vil du lære hvordan alt henger sammen? [+]
Er du mellom 14-25 år eller er du interessert i magien bak scenen? Vil du lære mer om Lys, Scene og Event? Vil du lære hvordan alt henger sammen?Kulturaften i Brønnøysund arrangerer et kurs innen LSE. Kurset dekker emner innen Lys, Scene og Event. Tre sentrale områder innen en verden hvor det å skape magi på en sceneer i fokus. Målet med kurset er at du kan være med å bidratil et mangfoldig og rikt kurturliv på Helgeland.Alle som deltar på kurset vil deles inn i kursgrupper, hver gruppe deltar i et undervisningsopplegg som strekker seg over tre dager.Kursdatoer: 21. - 22. 23. - 24. og 25. - 26 Juli.Med en felles konsert den 9 August, for å sette dine ferdigheter på prøve!Påmelding: send SMS til 41 49 33 34med navn ditt navn og telefonnummer (normal takst)eller send en epost til: mp@kulturaftenbronnoy.net.Så blir du kontaktet fortløpende.Deltageravgift for hele kurset, inkl kompendium og materiell er kun NOK 1299,- for ungdom mellom 14-25 år. Avgift for personer over 25 år er NOK 1800,- [-]
Les mer
4 dager
Dette er sommerkurset for deg som har lyst til å lære deg skuespillerteknikk og hvordan du innstuderer en rolle. [+]
Du vil på sommerkurset i skuespillerteknikk lære deg trinn for trinn hva du må gå igjennom for at du skal kunne spille en rolle troverdig og sannferdig på teater eller film. Metoden du lærer bygger på den russiske teaterpedagogen Konstantin Stanislavskij skuespillermetode. Skuespillerteknikk kurset er også influert av den engelske acting coachen Dee Cannon og de amerikanske acting coachene Howard Fine og Larry Moss. Du vil på sommerkurset også lære deg S.M.T. memoreringsteknikk, slik at du raskere og lettere vil kunne huske en tekst utenat. Sommerkurset består av en blanding av teaterøvelser, improvisasjonsøvelser og arbeid med scener fra film og teater. Kursleder er teaterinstruktør, manusforfatter og skuespiller Ingunn Andreassen. For mer informasjon, kursdato og påmelding se: www.teaterstudio.no [-]
Les mer
1 år 68 600 kr
La deg inspirere - Lag dine egne kreasjoner til hverdag og fest! [+]
I dette faget tegner og syr vi alt fra enkle hverdagsplagg til lekre selskapsantrekk.  Du kan også bli utfordret til å lage kostymer til en teaterproduksjon på skolen eller i Sandefjord.   Vi inspireres av dagens moter og tidligere tiders klesideal. Du vil gjennom året få mye praktisk sømerfaring. Du lærer å konstruere egne mønstre og å forandre et ferdig mønster til de klærne du selv ønsker å sy. Du får kunnskaper og erfaringer innenfor farger, stil og snitt. Hva kler deg? Hva liker du?   Tegning, spesielt croquis og mote-/kostymetegning, kan vi sette av tid til. Stoffene vi bruker kan bearbeides med farge, batikk, silkemaling og stofftrykk. Her er plass for både nybegynneren og deg som har erfaring med blyant, nål og tråd. Faget gir et godt grunnlag for videre utdanning innen klesforming, søm og kostyme.   Vi glemmer heller ikke tilbehøret, som knapper, hatter og smykker - eller hva med en stilig veske?! [-]
Les mer
3 år
På forespørsel
Utdanningen er rettet mot ungdomstrinnet i grunnskolen, mot Vg1 og programfag i videregående opplæring, mot folkehøgskole og mot kulturskoler. [+]
Utdanningen er rettet mot ungdomstrinnet i grunnskolen, mot Vg1 og programfag i videregående opplæring, mot folkehøgskole og mot kulturskoler. Studiet kvalifiserer også for annet pedagogisk arbeid knyttet til faglig og kulturell virksomhet for barn, unge og voksne.     Studiet er også ment å gi studentene en betydelig egenferdighet innen fagområdet.     Utdanningens obligatoriske deler består av: Drama hovedområde (60 studiepoeng)- Teater og dramatisk spill- Lek og drama- Teaterformidling Pedagogikk (30 studiepoeng) Fagdidaktikk og tverrfaglig arbeid (30 studiepoeng) Fagteori og støttefag (30 studiepoeng)- Drama- og teaterteori- Scenografi, lys og lyd- Musikk og dans i teaterarbeidet   I den valgbare delen velges enten: - Barneteaterkunst (30 studiepoeng) eller: - Fordypning innen musikk eller dans (30 studiepoeng). (UiA tilbyr ikke fordypning i dans, så det må evt. tas ved annet lærested.)   Fullført studium gir graden bachelor. [-]
Les mer
1 år 74 700 kr
På forespørsel
”Teater er gøy og teater er viktig!” [+]
Gjennom et variert, krevende, utfordrende og spennende arbeid gjennom skoleåret, mener vi at påstanden er riktig. Vi gir deg muligheten til kreativ utfoldelse i felleskap med andre. Forpliktende samarbeid er basis for gode opplevelser i denne sammenhengen.   Å tørre å ”dumme” seg ut er en god egenskap i  mange situasjoner. Med en målsetting om mye sceneglede og flere forestillinger vil vi legge spesielt vekt på arbeidet med ”Teatersport”. Her inngår alle grunnleggende elementer i scenekunst og enhver vil få utfordringer som fører til utvikling hos den enkelte. Vi vil samarbeide med skolens musikere/band om oppsetting av minst en større musical hvert år.   I september reiser vi til Lillehammer på Norsk Amatørteaterfestival. Her deltar vi på ulike skuespillerfaglige kurs og hygger oss med NM i Teatersport i Kulturhuset Banken.  Høstens hovedmål blir en musikaloppsetting i Elverum. Skolen samarbeider med Hedmark Teater både kunstnerisk og teknisk. Skolen har egne scener samt at vi kan benytte to-tre av byens scener også. Vi produserer egne forestillinger, og reiser til Oslo på teaterbesøk. Studietur i Europa, men hvor vi reiser drøftes med årets elever. Det blir uansett en reise med mange store kulturelle opplevelser og spennende inntrykk. Gjennom arbeid med Teater kan du:     * Bli trygg på scenen    * Få øvelser i samarbeid og samspill    * Utvikle og stimulere dine kunstneriske evner    * Utvikle kreativiteten    * Være leken    * Lære stemmebruk    * Lære ulike formidlings- og skuespillteknikker    * La fantasien få stort spillerom    * Lære produksjonsarbeid    * Bevisstgjøre kroppen Hovedlærer er Per Kjelland som har allsidig bakgrunn som musiker, sanger og skuespiller. Han har bl.a. studert musikkteater ved Musikkonservatoriet i Trondheim, sunget Papageno i Tryllefløyten, hatt ledende roller i forestillinger i regi av Hedmark teater, turnert som skuespiller og også deltatt i Festspillene i Elverum - sist i august 06 i forestillingen "Trollringen".   Vi ønsker deg velkommen til et artig skoleår i tett samarbeid med medelever og lærere, til glede for deg selv og andre.   ”Ka du tru?” [-]
Les mer
2 år 73 000 kr
På forespørsel
Vi underviser i teknikker som vil stimulere fantasien, øke kreativiteten, og legge ett grunnlag hvor de til slutt vil være i stand til å undervise seg selv. [+]
Skuespilleren og publikum er de ENESTE elementene som er nødvendig for å skape teater. Minst en skuespiller og en publikummer. Man må ikke absolutt ha med designere, en kommersiell teaterscene, en regissør, dramatiker, en produsent og så videre. Dette er eksemplifisert ved det faktum at konvensjoner som for eksempel regissøren, er noe helt nytt, sett i lys av den tradisjonelle teaterhistorien. Gjennom majoriteten av historien har skuespilleren selv vært hjørnesteinen i den kreative prosessen.  Mange mennesker har talent. Mange har store, originale visjoner. De samme menneskene søker kanskje om finansiering, eller de prøvespiller for de kommersielle teatrene. Hvis ideen deres blir avvist eller de ikke blir ansatt ved teatrene en sesong, så arbeider de rett og slett ikke, eller ideene svinner hen.   På TITAN ser vi på dette som et problem. Skapende kunstnere må skape. Vi lærer studentene hvordan de kan fungere som selvstendige kunstnere, i stand til å skape egne arbeider, med eller uten støtte fra en institusjon, med eller uten ekstern økonomisk støtte. Dette er basert på en tanke om at ”om du skaper gode arbeider, vil mer arbeid følge”.    Man skal ikke være redd for å gjøre noe nytt, bare fordi man ikke har gjort det tidligere. Erfaring og ekspertise får man ved å prøve ut nye ideer og aktiviteter. Det er et gammelt kinesisk ordtak som sier at ”en reise på tusen mil starter med det første steget”.   Har noe blitt gjort, kan det gjøres igjen. Noe av det vi studerer på TITAN er veier ledet an av store visjonære i teateret. Noen av disse foregangsmenneskene har skapt teater uten støtte fra kommersielle teater, ekstern økonomisk støtte eller lang tids formell utdanning. Det faktum at det har blitt gjort, viser at det kan gjøres igjen.   Man skal ikke være redd for å gjøre noe nytt, bare fordi det aldri har blitt gjort tidligere. Alle ideer oppsto en gang for første gang.   Hvis du ønsker å skape noe nytt må du vite hva som har blitt gjort tidligere. Om man ikke forstår teaterhistorien kan man ikke skape nye uttrykk. Uten denne kunnskapen er det nært uunngåelig at man ender opp med ignorant å kopiere tidligere former. For å støtte studentenes utvikling og tilegning av denne kunnskapen ser vi på hva kunstnere i teateret har gjort og gjør, både fra et vestlig og ett mer globalt perspektiv.   Teknikk frigjør kunst. Dess mer talent man har, dess mer teknikk trenger man. Geniet Shakespeare ville ikke vært så kjent og verdsatt om han ikke hadde mestret den enorme mengden med teknikk som sto til hans disposisjon. Det sies at ”du kan hogge en treblokk på flere vis om du tar i bruk flere verktøy”.   Det tradisjonelle avler tradisjon. Om du ønsker å utvikle deg i en utradisjonell retning må du utsette deg selv for utradisjonelle tanker. Vi er alle produkter av vår egen læring.   [-]
Les mer
1 semester
På forespørsel
Halvårsstudiet i drama ( 30 studiepoeng) vektlegger arbeid med barns spontane, dramatiske lek og teater for barn. [+]
Praksis i barnehage og grunnskole   Halvårsstudiet i drama ( 30 studiepoeng) vektlegger arbeid med barns spontane, dramatiske lek og teater for barn.   Det er primært tilrettelagt for kunstpedagogisk arbeid i barnehage og småskole, men vil også være et tilbud til studenter som ønsker å kvalifisere seg for arbeid i skolefritidsordningen eller i frivillige organisasjoner.   [-]
Les mer
1 år
På forespørsel
Drama og teater har som egenart at faget samler elementer fra andre kunstfaglige områder. Det vil derfor være naturlig å trekke inn andre kunstarter, slik som musikk og l... [+]
Om studiet:Drama er skolens teaterfag, og den kunstpedagogiske siden ved faget er vektlagt. Teater for og med barn er et sentralt arbeidsområde i dramastudiene. Studentene lærer å bruke egen kropp og stemme som uttrykk i samspill med andre.     Drama og teater har som egenart at faget samler elementer fra andre kunstfaglige områder. Det vil derfor være naturlig å trekke inn andre kunstarter, slik som musikk og litteratur.     Dramastudiene inneholder: - Grunnleggende bevegelses- og stemmetrening - Arbeid med grunnleggende musikkelementer - Improvisasjon - Figurer og masker - Dramapedagogikk - Dramametodikk   Årsstudiet gir også en innføring i drama som fag og metode, teaterkunnskap og teaterproduksjon.   Det er tilrettelagt for arbeid i hele skoleverket, fra grunnskole og skolefritidsordning til videregående skole, og for arbeid i amatørteater.   [-]
Les mer
2 dager
Helgekurset er for deg som har ingen eller liten erfaring med improvisasjonsteater. [+]
Fantasi, spontanitet, lekenhet og tilstedeværelse står i fokus på dette kurset. Stikkord for helgekurset: Si JA til hverandres ideer, ikke planlegg og våg å være dårlig! Sitater fra tidligere kursdeltakere:   "Følte meg som en unge på julaften. Dette kurset var som å ta en tidsmaskin 20 år tilbake til barndommen. Yuhyyy!" Nicholas Karlsen   "Kjempegøy med et kurs som bringer frem latteren og glimtet i øyet." Anja Andersen   ”Jeg har ikke ledd så mye på så lenge jeg kan huske. Jeg fikk krampe i nakken og vondt i magen.” Knut Ellevåg   ”Dette er kjempegøy. Det er fint å begynne med leker, for å bryte grenser. Dette er faktisk ikke så skummelt.” Kristin Sørnes   "Improvisasjonsteater er fantastisk morsomt og utviklende." Phillip Rue   Om kursleder Ingunn Andreassen: Teaterinstruktør, manusforfatter og skuespiller. Har undervist i teater/drama siden 1997. Ingunn har gjestespilt på The Basement Theatre (Atlanta), Stockholms Improvisationsteater og Chicago Improv Festival. Hun har studert improteater i USA, Sverige, Nederland og Danmark. Utdannet skuespiller og teaterpedagog.     For dato, pris og påmelding se: www.improteater.no [-]
Les mer
Dramaundervisning som inneholder blant annet tolkning (tekstfremføring), selvutvikling, pianist/playback og et skuespill. [+]
Drama. ( fra 12 år)   Tolkning ( tekst fremføring) Selvutvikling Pianist / playback Kurs avsl. med et lite skuespill Kun 10 i gruppe          (15 timers kurs) [-]
Les mer
14 uker 1 600 kr
Alle aldere har sin styrke som kan inspirere de som er yngre eller eldre. Det er hyggelig å gjøre ting sammen. [+]
Timeplan for vårsemesteret 2007 er klar. Dersom du ønsker informasjon er det bare å ta kontakt.   Vi forutsetter ett minste elevantall på alle kurs. Alle danse og teaterkursene varer i 14 uker. Male/tegnekurs har 10 eller 12 ukers varighet.     INFORMASJON OM KUNSTSKOLEN    Daglig leder og pedagogisk ansvarlig Janicke Rasmussen ønsker nye og gamle elever HJERTELIG VELKOMMEN. Det er en glede å drive en KUNSTSKOLE med så allsidig tilbud i vårt nærmiljø. Spesielt er vi stolte av tilbudene foreldrene har sammen med barna. Skolen utvider og tilpasser stadig kurstilbudene fordi det er flere og flere barn, unge og voksne som fatter interesse for KuNsTsKoLeNS kurs. Det er mange ønsker og behov vi ivaretar - skulle dere allikevel ikke finne det dere kunne tenke dere av kurstilbud, er det fint om dere tar kontakt. KuNsTsKoLen har lokaler på tre steder i Oslo:   ATELIER HOVSETER SKØYEN SKOLEMonolittveien 2. SMESTAD SKOLEKonventveien 27. Målsetting  Undervisningen er tilrettelagt etter alder, individuell utvikling og erfaring. I undervisningen blir det lagt vekt på hvert menneskes kvalifikasjoner og personlighet, dvs. å utvikle fantasi, evne til innlevelse og egenopplevelse. Kunstskolen har som overordnet mål å stimulere barn, unge, og voksnes kreativitet og skaperglede, for gjennom dette å øke trygghet og identitetsfølelse.    Fra 2001 har det kommet et eget tilbud for de spesielt motiverte danse- og dramaelevene.De kan da delta i en forestillingsgruppe/ teatergruppe for amatører.  Påmelding og betaling Alle kurs skal betales på forhånd hvis ikke annet er avtalt. 100,- kr påmeldingsgebyr for nye elever. [-]
Les mer
3 år
På forespørsel
Bachelorstudiet begynner i det tverrfaglige (se årsstudiet i litteratur, film og teater), for så å åpne seg for fordypningi ett av disse kjerneområdene. [+]
Bachelorstudiet begynner i det tverrfaglige (se årsstudiet i litteratur, film og teater), for så å åpne seg for fordypningi ett av disse kjerneområdene. Fordypningen starter med styrt valg av litteratur eller drama/teater (30 sp) i andre studieår, og fullføres i i tredje studieår (30 sp inkludert bacheloroppgaven) Det arbeides med å kunne tilbyd fordypning i filmskunnskap/filmproduksjon.   Bachelorprogrammet består av:   1. studieår Narratologi, dramaturgi og utprøving av fortellerformer (20sp) Sammenlikende litteratur, film og teater (10sp) Tema og sjanger i ulike fortellerformer (30sp) 2. studieår Ex.phil og ex.fac (10+10sp) Valgfritt emne (10sp) Styrt valg/fordypning (30sp): Litteratur, drama/teater eller film (utvikles på sikt) 3. studieår Breddeenhet 30 sp: F.eks. kunst og håndverk, musikk, nordisk språk eller multimedieteknologi og- design (andre fag kan godkjennes etter søknad) Påbygging innen litteratur, drama eller film (20sp) Bacheloroppgave (10s) [-]
Les mer

Lukk Denne siden benytter seg av informasjonskapsler (cookies).
Du kan fortsette å bruke siden som vanlig hvis du godtar dette. Les mer om bruk av informasjonskapsler i vår personvernerklæring.